《中国奇谭》的精彩不仅在于风格“奇”、画面“美”、情节“趣”，更因为创作者抓住了中国动画学派的精髓，即挖掘与中国式瑰丽奇妙的美学想象相匹配的中国式主旨意蕴。比如《小妖怪的夏天》将对现实生活的隐喻引入神话叙事之中，借着小野猪的视角审视打工人的生存状态，并以野猪妈妈絮絮叨叨的爱体现中国式家庭的温情。《小卖部》里，杨大爷因不愿搬去楼房居住，深深眷恋着胡同生活，引发了与胡同里的石狮子等“老物件”的奇幻对话，从而引入垃圾分类、古庙拆迁等话题的探讨。从北国风光到胡同巷里，从未来宇宙到乡土人间，《中国奇谭》纵览古今、展望未来，将可见的景观、人物、动作与不可见的思想文化深度、复杂情感变化浓缩于创作中，传达乡土眷恋、科技幻想、生命母题等内容，体现中国人对生命的深刻反思，对生活的深层探索。

窦骁何超莲

人常说“希望有多大，失望就有多大”这套用到一些电影的宣传片上来看，也是适用的。很多电影宣传的时候是一副面孔，然而真正开播后观众看到的就是另一副面孔。这未免有点挂羊头卖狗肉的嫌疑，但是这些电影本身究竟是好是坏，不同的人有不同的见解，但总体来说意见还是高度统一的，那就是别被各种各样的映前的宣传所迷惑，好不好，上映了见真招。因此，今天给大家推荐的影片《咒》就需要拿出来讨论了。

又比如本片中的人物形象描绘，既非传统意义上的3D真实人物头像模型，也不是2D的卡通人物手绘，而是对两者的融合——我们看到了漫画式的夸张手绘线条，又看到了漫画很难呈现的细微表情变化。还比如，本片的动画画面并不一味强调流畅，正相反，观众常常能感觉到动作场面的“掉帧”。这种非连续性的呈现方式，非但没有让人物的行动显得僵硬或不自然，反而增强了他们的表现力和震撼程度。或者可以这么说，本片在表现形象真实感的同时，也不忘尽力营造出一种梦幻感——这是和影片整体叙事基调高度吻合的。

剧集有一场发生在酒吧的戏份，时至今日仍被不少剧迷称为经典。这场戏也是当时陈正道和许肇任前后拍摄了8天的重场戏。

二 手 搭 档