演员表现与角色深度

“中说超”赛事同时收获了权威媒体的关注，其中光明日报盖章节目承担起了培养新生代音乐人才的使命，“《中国说唱巅峰对决2023》将小众文化概念再放大，为观众带来新鲜视听体验”；新京报点评节目的现实表达见人情也见故事，“每个板块都是在为中文说唱行业的发展做“基建”；人民政协网认为节目以优质选手和好作品为主导向，再度引领了青年说唱潮流。

如何让更多观众走进影院观看艺术电影？嘉宾们就此展开了热烈地讨论。

文明因多样而交流，因交流而互鉴，因互鉴而发展。随着疫情形势总体平稳，涉外文化交流逐步恢复，国际名家名团近日陆续登上国家大剧院舞台。继国际著名大提琴演奏家扬·沃格勒之后，3月27日晚，国际指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫率领马林斯基交响乐团亮相国家大剧院。

在五场研讨会中，40多位专家学者、电影创作者、电影教育者共同探讨了国产艺术电影发展的初心，艺术电影的传播力和影响力，新媒介、新技术环境下国产艺术电影的融合发展，艺术电影的新浪潮和新力量，艺术电影与理想观众等议题。

《中国奇谭》作为近期代表佳作，探究其共鸣之道或可为后续创作提供些许借鉴。长期以来，国漫常常陷入“叫好”与“叫座”无法两全的窘境。一方面，“叫好”的作品时有出现却后劲不足，《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《新神榜：杨戬》等作品均以“封神”IP引起关注，但多部“封神”作品接连出现后，高度相似的叙事结构，毫无新意的剧情创作让观众陷入审美疲劳；另一方面，“叫座”的动漫作品则呈现出较为明显的低龄化特征，以《熊出没》系列电影为例，自2017年起，该系列电影已连续六年夺得春节档动画电影票房冠军，亲子观众毫无疑问是其主要受众群体。